• CRITIQUE/

Les années 80 commencent sur les chapeaux de roues pour ce groupe new-yorkais ! Dois-je dire que ce disque tient le haut du pavé  dans mon panthéon musical…

Produit par Brian Eno, ce 4e disque des Talking Heads est la symbiose parfaite entre le punk, le funk, la new-wave et l’afro-beat, d’ailleurs dans les morceaux enregistrés lors de la session mais jamais parus à l’époque, un hommage à Fela y figure (voir ci-dessous).

Certains  diront, je préfère « Fear of music » comme j’ai souvent entendu, mais cette énergie n’a d’égal que l’inspiration du groupe à vouloir toujours surprendre, tel ce mélange parfait entre la musique blanche et noire. La participation d’un des claviers de Funkadelic sur ce disque et des stars du funk, dans les tournées qui suivront, viendront asseoir définitivement la marque distinctive des Talking Heads.

« Once in a Lifetime » passera sur les radios et à la télévision en clip (voir ci dessous) dans beaucoup de pays et recevra un succès relatif…

Un groove unique dans l’histoire de la musique moderne dont je ne me lasse pas. C’est parti…!  Ocollus

Cliquez pour écouter (ci-dessous)

Full album……(face a)

Full album…… (face b)

 (Born under punches) live

Fela’s riff ……. (pas sur l’album original)

Remain in Light est le quatrième album studio des Talking Heads, sorti le 8 octobre 1980. Cet album, accueilli par des critiques louangeuses, est le dernier album des Talking Heads produit par Brian Eno.

L’album s’est classé 19e au Billboard 2006 et a été certifié disque d’or par la Recording Industry Association of America (RIAA) le 17 septembre 1985.

Style

Intégrant des rythmes africains funky, cet album a influencé les courants post-punk, world music et new wave. Remain in Light mélange des formes musicales afro-américaine, africaine et américaine. Ken Tucker du magazine Rolling Stone note à l’époque qu’il y a rarement eu « si peu d’écart entre ce qu’écoutent les noirs et les blancs ». Dans une critique de l’album, l’écrivain Gavin Edwards note dans Rolling Stone que « Talking Heads a déjà maîtrisé un funk minimaliste, mais qu’ici ils ont construit de l’improvisation autour d’une rythmique lourde ». À côté de la musique, les thèmes des textes de l’album reflètent ce que l’un des auteurs du Grove Dictionary of Music and Musicians, Robert Walser, considère comme postmoderne dans la mesure où ils évoquent « la désorientation, la distance ironique et la méfiance vis-à-vis du récit. » En raison de l’architecture polyrythmique et collaborative des morceaux de Remain in Light, les Talking Heads intègrent sept musiciens supplémentaires dont le guitariste Adrian Belew et le claviériste de Funkadelic, Bernie Worrell, au cours des concerts de la tournée qui a suivi la sortie de l’album.

Le dernier morceau de l’album, The Overload, est une tentative des Talking Heads de reproduire le son de Joy Division. Cette tentative est effectuée bien qu’aucun membre du groupe n’ait en fait déjà entendu la musique de Joy Division. Elle est plutôt basée sur une idée de ce que pourrait être le son de Joy Division.

Tournée

Comme mentionné ci-dessus, les Talking Heads invitent sept musiciens supplémentaires pour la tournée de promotion de Remain in Light durant les années 1980 et 1981. La première apparition du groupe élargi, qui en plus de Belew et de Bernie Worrell inclut les percussionnistes Jose Rossy et Steven Stanley, les choristes Nona Hendryx et Dollette McDonald et le bassiste Busta Cherry Jones, a lieu en août 1980 au festival Heatwave à Toronto. Les Talking Heads commencent en jouant quatre morceaux sortis avant Remain in Light. Leur concert démarre avec le quartet de base et morceau après morceau, des musiciens et des chanteurs les rejoignent jusqu’à ce que le groupe au complet soit sur scène.

Singles 

Le single Once in a Lifetime se vend médiocrement lors de sa sortie originale aux États-Unis, mais rentre dans le top 40 dans le reste du monde anglophone, atteignant la quatorzième place aux Royaume-Uni, la vingt-troisième en Australie et la vingt-huitième au Canada. On se souvient aussi du single pour son clip excentrique. Ultérieurement, un enregistrement live (extrait du film Stop Making Sense) atteint la quatre-vingt-sixième place aux États-Unis en 1986.
Deux autres singles sont également sortis, un promotionnel aux États-Unis (Crosseyed and Painless) et un au Royaume-Uni (une version remixée de Houses in Motion).

Pochette

La pochette et le livret de l’album sont créés par le graphiste Tibor Kalman. Kalman crée la pochette en s’inspirant de la vie de Tina Weymouth, avec au dos de la pochette une flotte d’avions symbolisant l’enfance d’une fille de général de l’US Air Force et sur la couverture les visages numériquement modifiés des membres du groupe.

Reconnaissance

En 1989, Rolling Stone le classe 4e des « 100 meilleurs albums des années 1980 » et en 2003, 129e des « 500 meilleurs albums de tous les temps ».
En 1993, NME le classe 11e des « meilleurs albums des années 1980» et en 2013, 54e des « meilleurs albums de tous les temps ».
En 1999, Vibe le classe 92e des « 100 albums essentiels du XXe siècle ».
En 2002, Pitchfork Media le range à la 2e place de son « top des 100 meilleurs albums des années 1980 ».
En 2003, la chaîne VH1 le classe à la 88e place des « 100 meilleurs albums ».
En 2006, Q le classe 27e des « 40 meilleurs albums des années 1980 ».
En 2012, Slant Magazine le range à la 6e place des « 100 meilleurs albums des années 1980 ».

Réédition

En 2006, Remain in Light est réédité en version remastérisée par Warner Music avec quatre morceaux inachevés en bonus (Fela’s Riff, Unison, Double Groove et Right Start) et un DVD contenant les vidéos du groupe jouant Crosseyed and Painless et Once in a Lifetime à la télévision allemande. La réédition est produite par Andy Zax et Talking Heads.

Reprise

Phish reprend l’album dans son intégralité le 31 octobre 1996 à l’Omni d’Atlanta, en maintenant leur habitude de donner un « concert costumé » pour Halloween. Ce spectacle et particulièrement la reprise en seconde partie de Remain in Light est considéré par les fans comme un tournant musical pour le groupe. Crosseyed & Painless qui est le seul morceau joué à nouveau après leur show d’Halloween (Phish garde habituellement un morceau de leur concert d’Halloween costume dans leur répertoire), a été joué une dizaine de fois par le groupe entre 1996 et 2004. Wikipédia.

————————–

Face A
No	Titre	Durée
1.	Born Under Punches (The Heat Goes On)	5:49
2.	Crosseyed and Painless	4:48
3.	The Great Curve	6:28

Face B
No	Titre	Durée
1.	Once in a Lifetime	4:23
2.	Houses in Motion	4:33
3.	Seen and Not Seen	3:25
4.	Listening Wind	4:43
5.	The Overload	6:02